Crítica del disco de Katre - 'Behind The Resilience' (2021)

Katre - 'Behind The Resilience'
(30 septiembre 2021, Angel PRmusic Promotion)

Katre - 'Behind The Resilience

Desde que escuché el primer tema del álbum 'Behind The Resilience' de Katre me llamó mucho la atención sus melodías y su estilo que denota un trabajo en la búsqueda de una sonoridad propia y particular, claramente con sus influencias y sus orígenes en los propios gustos particulares.

La banda Katre nace el 2014 en Estambul, Turquía, hoy residen en Berlín, Alemania, y hoy está formada por Hasan Koç (guitarra, electronic bow y guitarra MIDI), Okaner Ertuğrul (batería), Özgür Şepşül (bajo) y Şah Cihan İngin (sintetizadores).

En 2017 lanzaron su álbum, que ellos califican como conceptual, 'Encounters' su primer álbum y el pasado 30 de septiembre publicaron su segundo trabajo, 'Behind The Resilience'.

El trabajo de los germanos, como ellos explican en su página web, también es conceptual y esta vez todas las canciones se enmarcan en el tema de los refugiados y las actuales olas migratorias que afectan a todo el mundo.

Asimismo detallan que la historia que cuentan a través de los instrumentos es la de una familia de cinco miembros que podrían ser de cualquier origen pero con esto ellos buscan presentar el problema como algo "sistémico". Incluso cada canción presenta el paso a paso de los refugiados y la tragedia que los envuelve y que se va tratando pista a pista.

En la primera composición, titulada 'So Was the Life', pista en la que el grupo busca transmitir como era la vida antes de escapar y viajar, donde el narrador rememora a los niños felices y jugando, lo que se refleja en los sonidos de los niños jugando.

La primera parte de la canción es sumamente metal con unas mordaces líneas de guitarra, con un bajo profundo y una batería muy activa, creando una melodía que llama al narrador al pasado. Y en la segunda mitad tenemos un viaje por los recuerdos con los ya mencionados sonidos de los niños corriendo y/o jugando, además de las gaviotas que evoca las playas a la que llegan los migrantes que escapan de sus países. Aquí la guitarra se vuelve más letárgica y sinuosa, en donde me recuerda a los japoneses Mono y a Explosions In The Sky, además de la batería revoloteando, mientras que el piano acompaña creando una funda que adorna con sonidos melancólicos y tristes, mientras que la guitarra pareciera emular un lamento por momentos ¿por dejar su tierra, por la guerra y/o la violencia que lo obliga a partir?

'The Decision' es claramente el punto de quiebre en la historia en la que la familia, debido a la situación que los rodea, deciden partir y dejar todo atrás. Una guitarra sumamente pesada que se ve acompañada por una batería rebosante que emula una marcha militar. La banda comenta que en la historia, la situación de guerra hace que la familia reflexione, esto se refleja en la pausa del sonido más pesado y haya un regreso a los sonidos más tranquilos vistos al final de la anterior pista. Pero cuando la familia decide partir, toda la banda vuelve con toda la fuerza y la dureza que refleja lo difícil del momento para estas cinco personas. Este sonido crudo sin paliativos ni diminutivos llega ya cala hasta los huesos.

'The Route' habla sobre el camino que hará la familia para salir de su país y dejar atrás la guerra que los azota. Como cuenta Katre en su web, la ruta elegida es el mar. La canción inicia diametralmente opuesta a la anterior con un teclado muy sinuoso que crear un aura que parece reflejar las olas que atraviesa la familia. Llegan los acordes de la guitarra que agregan intensidad y los platillos de la batería que a medida que avanzamos se hacen cada vez más poderosos. Como una tormenta en el mar que crece y crece. Como la marea que se hace cada vez más intensa atacando a la familia. La línea de la batería es golpeadora y atrevida. Esto junto a las notas rasposas de la guitarra crean un sonido angustiante, sofocante y claustrofóbico que por momentos da descanso solo para seguir en su relato sonoro que termina con un eco que recuerda a la soledad del océano.

'The Mermaid' es a tragedia, la tristeza hecha música. Nos invita a reflexionar a través de sus notas. La guitarra es melancólica durante la primera mitad, mientras que en la segunda se vuelve un poco más agresiva. La banda continúa la historia: los niños se ahogaron y la tragedia inunda a los padres que ven como el mar se lleva a sus hijos. Ese contraste del inicio con el desarrollo más rockero quiere transmitir la aparente calma en el mar, para luego mostrar desesperación de ver a tus seres queridos ser arrastrados por el agua. En los últimos dos minutos solo escuchamos lo que parece ser una persona en el agua y que lucha por sobrevivir hasta que las olas, ya sin vida, lo llevan al mar.

La banda recuerda el caso de los hermanos Aylan y Galip Kurdi quienes fallecieron escapando de Siria y el cuerpo del primero apareció en las orillas de Turquía y que su historia inspiró este tema.

'Now on the Continent' tiene un título claro. Estamos en el continente con una tragedia detrás, pero con ganas de intentar sobrellevar la nueva vida. Traspasar fronteras, viajar como animales directos al matadero o ver el rechazo de la sociedad que debería acogerlos busca transmitir Katre que junto a la música agregan discursos de Viktor Orban, Donald Trump, Angela Merkel y voces de personas antinmigrantes. En este tema, y no solo en este (me pasó en 'The Route'), la música me recuerda mucho a Tool, sobre todo en el riff principal que domina la primera mitad de la composición.

Osama Abdul Mohsen fue el refugiado sirio pateado por la reportera húngara, Petra Laszlo. Su figura es un recordatorio para el grupo de las precarias condiciones que viven los inmigrantes fuera de sus países y es en 'The Run' donde reflejan esto. Un bajó directo y ambivalente se ve acompañado de la batería y el bajo en una introducción minimalista, que luego abre una catarsis sonora muy progresiva y que nos muestra toda la técnica y el talento del grupo, donde se refleja la vida frenética que viven las personas que escapan de sus países. Al igual que en esas vidas que busca exponer Katre, esos momentos intensos también tienen etapas de pequeña tranquilidad. Eso pasa en 'The Run' que el grupo tiene espacios en el que la guitarra y el sintetizador crean un bloque sonoro muy post-rockero con las cuerdas adornadas por el sintetizador que genera apacibles sonidos el cual luego se extiende hasta el final de la composición.

Seguimos con 'Looking for the Pearls', séptima y penúltima pista en la que el grupo sigue con las influencias de Tool sobre todo en el bajo que se asemeja a esos momentos en que Justin Chancellor lleva el ritmo de la composición Cerca del final de la primera mitad la guitarra también reproduce esas líneas de Tool, con unos intensos riffs en una canción que habla de como los dos miembros que quedan de la familia llegan a un campo de refugiados, van conociendo a otras personas, compartiendo entre ellos anhelos y tristezas. El proceso es traumático para todos, y eso refleja la canción en sus ocho minutos: la montaña rusa a la que están expuestos con los altibajos sonoros. La madre llega a tener pesadillas con la traumática experiencia de viajar y perder a sus hijos en el mar.

'Behind The Resilience', nombre que titula este álbum, es el cierre del segundo proyecto de Katre. En él nos recibe una guitarra muy limpia que nos da una atmosfera que podría considerarse esperanzadora. Entra la pesadez de las seis cuerdas distorsionadas, recordando las influencias metal del grupo siguiendo una melodía que primero suena a post-metal para luego transformarse en black metal todo en una estructura de post-rock.

El grupo describe que aquí el final para la familia es de recuperación y adaptación terminan sobreviviendo son "Resilientes": la capacidad superar experiencias traumáticas. Pero la banda ahonda y creen que después de una vivencia como esa, es muy difícil ser resiliente, el trauma sigue ahí. Luego de un interludio de la guitarra que vuelve aparecer limpia y solitaria para dar paso a la entrada paulatina de los sonidos más post-metal que cierran la canción y el álbum de forma épica con un teclado que se desvanece.

Estamos ante un álbum oscuros influenciado por el post-rock, el post-metal, con tintes de Tool y black metal en donde la historia de unos refugiados, que puede ser la de cualquiera, desde un sirio escapando de la guerra o un venezolano escapando de la pobreza y la incertidumbre, adornan este viaje sonoro en el que el grupo expone su capacidad para generar pasajes auditivos que poderosos, emotivos, que te transportan, pero también sorprender con sus técnica y habilidad compositiva.

'Behind The Resilience' de Katre nos invita a reflexionar sobre el tema de los refugiados desde una óptica oscura y pesimista, pero se agradece que desde el arte se produzcan estas reflexiones.

Músicos:
- Hasan Koç (guitarra, electronic bow y guitarra MIDI)
- Okaner Ertuğrul (batería)
- Özgür Şepşül (bajo)
- Şah Cihan İngin (sintetizadores).

Ficha técnica:
Producido por: Chris Edrich

- Éscuchalo al completo en Youtube:


luis sanchez herrera Luis Sánchez Herrera (Twitter: @tunelprogresivo)
Periodista. Colaborador de Rock-progresivo.com
Todas las reseñas de Luis Sánchez Herrera>>

Deja tu comentario: sé constructivo, no un troll

Su dirección de correo será privada: no aparecerá públicamente


*