Crítica del disco de A-tota-so - 'Lights Out' (2021)

El post-hardcore y el punk desplaza al math rock

A-tota-so - 'Lights Out'
(11 marzo 2022, BUTTONpUSHER)

A-tota-so - 'Lights Out'

1. Choke Ft. Jake O'Driscoll 03:17
2. Far Enough Ft. Damien Sayell 03:36
3. I Am... Ft. Aisling Whiting 03:57
4. Squirrel Bait Ft. Kieran Hayes 05:15
5. Footprints on the Ceiling Ft. Brian Scally 03:35
6. Spicy Nights Ft. Jack Gordon 05:04
7. Sad Lamps Ft. Ellie Godwin 05:01
8. When the waves come Ft. Ashley Tubb 05:50

a-tota-so es un trio musical que se ha mantenido inalterable desde su debut discográfico en 2018 con su disco homónimo estando conformado por Marty Toner (guitarra), Jamie Cattermole (batería) y Chris Marsh (bajo). El pasado 11 de marzo de 2022 el grupo publicó su segundo álbum 'Lights Out', el cual presenta diferencias muy evidentes de su anterior placa.

En 2018 a-tota-so presentaba un math rock impetuoso con cambios de ritmo y compases irregulares. Con destreza para ejecutar intrincadas piezas instrumentales melodías equilibradas con soltura y facilidad para adaptarse a lo que necesita la composición.

¿Y qué encontramos en 2022? Una banda que continúa elaborando con destreza canciones complejas pero que se ven más cercana a sonidos agresivos como post-hardcore o incluso punk, pero manteniendo las características primordiales del math rock que se llega a perder.

Pero otra diferencia fundamental fue que cada tema del álbum tenía un vocalista invitado por lo que no hay temas instrumentales al contrario del trabajo de 2018 en que no había cantantes. Eso sí más allá de que hay cierta coherencia entre el sonido de cada pista, claramente 'Lights Out' es una propuesta que pierde un poco de innovación respecto a lo presentado en el trabajo debut del grupo.

Ojo eso también responde al hecho que para la creación del álbum se grabaron todos los temas sin voces y se envió una canción a cada vocalista invitado los que modificaron a placer el material recibido. Es por eso que los temas tienen una identidad muy marcada respecto del cantante que aparece en él.

Esto se evidencia en que tenemos dos vocalistas de la escena del indie y rock alternativo del Reino Unido: Aisling Whiting del grupo Sang Froid y Ellie Godwin de No Violet. Mientras que el resto son parte de la escena post-hardcore y metalcore de ese mismo país. Jake O’Driscoll de God Alone; Damien Sayell de The St Pierre Snake Invasion y Mclusky; Kieran Hayes de We Come In Pieces; Brian Scally de Ganglions; Jack Gordon de Irk y Platitude Queen; y Ashley Tubb de Sugar Horse.

Es así como hay ocho temas en el que algunos se escuchan riffs agresivos y voces desgarradoras. Mientras que por el otro lado tenemos pistas suaves con voces dóciles. Así tenemos dos facetas en este álbum que pareciera responder más a los perfiles de cada cantante invitado que a la propia creatividad del grupo.

En ese sentido me parece que este segundo disco de a-tota-so no suena mal es un álbum que tiene buenos temas, bien producidos pero que diluye la identidad de la banda mostrada anteriormente. Sí hay un poco de math rock pero a medida que avanzamos en el disco se hace cada vez más difícil encontrar los elementos que los llenaron de elogios en su placa con la que debutaron.

Pero eso invita a preguntarse ¿cuál es la verdadera identidad del grupo? ¿la que vimos en 2018 con un conjunto que invitaba a adentrarse en el math rock? ¿o esta que se acerca más al punk y al post-hardcore? Esa pregunta solo la responderá la banda en los siguientes lanzamientos.


luis sanchez herrera Luis Sánchez Herrera (Twitter: @tunelprogresivo)
Periodista. Colaborador de Rock-progresivo.com

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